Billedkunst - bachelor

På Kunstakademiet er alt lagt til rette for at du får utviklet en egen kunstpraksis. Læringsmiljøet tiltrekker seg studenter og lærere fra hele Norden. Gjennom kontakt til internasjonale kunstmiljøer får studenter utvidet innblikk i ulike typer kunstpraksis. Studieprogrammets progresjon byr på ulike fokus for hvert studieår. Kunstakademiet har fokusområder innenfor maleri, elektroniske medier, rom- og materialpraksis og fotografiske medier. Studenten deltar i valgbare kurs for å teste og utvikle ulike spesialiseringer gjennom utdanningen.

Kunstakademiet ved NTNU er en levende organisme preget av åpenhet, vitalitet og fleksibilitet. Bachelorstudiet i billedkunst er prosjektorientert. Det stilles store krav til din deltakelse - og til din selvstendighet. Til tross for den tilsynelatende åpenheten i strukturen, er det en stram underliggende struktur med kontinuerlig evaluering. Du vil få mulighet til å stille ut arbeidene gjennom programmet, men også på eget initiativ gjennom studieåret. Din kunstneriske og personlige utvikling står i fokus gjennom hele utdannelsen. Undervisningen er basert på en utvikling av en felles forståelse gjennom dialog med andre studenter og faglig veiledning.

Generell studiekompetanse (unntak fra dette kravet kan gjøres for søkere som har relevant bakgrunnskunnskap som f.eks heltids kunstskole eller lignende bakgrunn). Dette dokumenteres på søknaden med vitnemål/karakterutskrifter m.m.

Søkere som ikke har generell studiekompetanse, men ønsker å kvalifisere seg med annen bakgrunn, må også dokumentere at man behersker et skandinavisk språk og engelsk på minimumsnivå med videregående skole. Dette må dokumenteres med vitnemål/karakterutskrift.

På studieprogramsiden finner du mer informasjon om opptakskrav og opptaksprosedyrer.

På Kunstakademiet er alt lagt til rette for at du får utviklet ditt talent. Læringsmiljøet tiltrekker seg studenter og lærere fra hele Europa. Vi har god kontakt med internasjonale kunstmiljøer, og dette gjør at vi fanger opp nye trender raskt. Ikke et år er likt det forrige på Kunstakademiet.

Kunstakademiet ved NTNU er en levende organisme preget av åpenhet, vitalitet og fleksibilitet.

Kunstakademiet har disse avdelingene:

• Maleri
• Grafikk/foto
• Skulptur
• Tidsbasert kunst
• Teori

Du blir ikke tatt opp til en spesiell avdeling. Du beveger deg fritt mellom fagområder, og studentene samarbeider på tvers av årskullene. Bachelorstudiet i billedkunst er prosjektorientert. Det stilles store krav til din deltakelse - og til din selvstendighet. Til tross for den tilsynelatende åpenheten i strukturen, er det en stram underliggende struktur. Studentene evalueres kontinuerlig. Du vil få mulighet til å stille ut arbeidene dine flere ganger i løpet av året. Din kunstneriske og personlige utvikling står i fokus gjennom hele utdannelsen. Undervisningen er basert på en utvikling av en felles forståelse for både din og lærerens intensjoner i forhold til veiledningssituasjonen.

Bachelor i billedkunst er en fulltids utdanning som gir 60 studiepoeng pr år. Studieåret utgjør minimum 1500 timers arbeidsinnstas. Studentenes samlede arbeidsinnsats fordeles på en rekke aktiviteter 40 – 42,5 timer per uke (gjennomsnitt for studieåret).

Studieåret er fastsatt til 40 uker.

Programmet benytter flere komplementære metoder for å innhente og vurdere studenttilbakemeldinger. Spørreundersøkelser gjennomføres jevnlig, enten i undervisningstimene eller via Nettskjema, for å samle inn strukturerte og anonyme svar. Referansegrupper brukes også som et dialogbasert instrument; imidlertid har enkelte kollegaer uttrykt bekymring for at gruppedynamikken kan begrense bredden av synspunkter sammenlignet med fullt anonyme skriftlige formater.

Videre inngår gruppediskusjoner og regelmessige «check-ins» som en del av undervisningen for å kartlegge studentenes oppfatninger av emnet underveis. Studentforsamlinger og studenttillitsvalgte bidrar også til tilbakemeldingssystemet ved å innhente innspill fra medstudenter og videreformidle relevante forhold til studieprogramleder og nestleder for utdanning.

Forrige periodiske evaluering av programmet ble gjennomført høsten 2022, mens den neste periodiske evalueringen vil ha oppstart våren 2029.

EXPH0100 Examen philosphicum for humaniora og estetiske fag: Emnet skal gi studentene kunnskap og ferdigheter til å reflektere over sin egen kunstneriske praksis og se den i en større kulturell og teoretisk sammenheng. Dette gjøres ved at utvalgte emner fra filosofi- og kulturhistorien kobles til nåtidige diskusjoner og praksisformer i kunsten og vitenskapsteorien.

Områdeemne: Studenter ved Bachelor i billedkunst programmet kan velge mellom områdeemner innenfor innovasjon og praktisk-estetiske fag.

HFO1002 - Innovasjon og nyskaping i praktisk-estetiske fag

HFO1004 - Menneskets tidsalder

• Kandidaten kan anvende relevante kunstfaglige metoder, redskaper og praksisformer de har studert, samt forstå analytiske og praktiske ferdigheter som knytter seg til virksomhet innenfor billedkunstfeltet
• Kan utforske billedkunstnerisk faglighet i nye former og roller med relevans for samfunnet
• Kandidaten kan utforske muligheter og samarbeide med aktører i og utenfor kunstinstitusjonen
• Kandidaten har en forståelse for materialets betydning i kunstneriske praksis, og å gi ideene en relevant kunstnerisk form
• Kandidaten kan kombinere den kunstneriske praksis med og bygge den på en teoretisk plattform for diskusjon, kritikk og refleksjon
• Kandidaten har ferdigheter som muliggjør at en kan delta i - og påvirke - kunstneriske prosesser, diskusjoner og arenaer både nasjonalt og internasjonalt.

• Kandidaten har innsikt i kunstens rolle i samfunnet og kan ta hensyn til kunstneriske, samfunnsmessige, etiske og miljømessige problemstillinger
• Kandidaten kan utforske praksis og muligheter selvstendigt og har evne til refleksjon til sitt eget og andres kunstnerskap
• Kandidaten kan ivareta kunstnerisk formidlingsvirksomhet og kan diskutere relevante teoretiske problemstillinger overfor både fagfeller og andre
• Kandidaten kan drive kunstnerisk virksomhet innenfor et profesjonelt miljø og ha forståelse for profesjonens betingelser.

• Kandidaten har et grunnlag gjennom kunnskap og forståelse for å formulere og utøve kunstnerskap i relevante sammenhenger og i samarbeide med andre
• Kandidaten har grunnleggende innsikt i kunsthistorier, teori, forskning og kunstnerisk utviklingsarbeid
• Kandidaten skal under veiledning lære å ta ansvar for sin og andres kunstneriske utvikling, og lære seg å oppdatere sin kunnskap i takt med billedkunstfeltets utvikling.

Studiets læringsformer sikter mot å etablere et sterkt fundament av kunnskap og ferdigheter for at studenten kan utvikle kunstnerisk praksis og kritisk refleksjon som er aktuelt og relevant for kandidaten og for samfunnet. Tilegnelse av både kunnskap og ferdigheter finner sted parallelt i læringsaktivitetene – samarbeide og kollektiv veiledning fører til både konkret kunnskap om samtidskunst og samfunnsrelevans, samt anvendelse av kunnskap i utvikling av ferdigheter. Utforskning av samarbeider med aktører i og utenfor institusjonen skaper nye konkrete muligheter etter endt utdanning.

Bachelorstudiets læringsformer er forbundet med undervisning i studiopraksis emner (15 studiepoeng) og undervisning i tematiserte emner (7,5 studiepoeng). Programmet har særlig fokus på prosess og samarbeid, og på kunstnerisk utviklingsarbeid og entreprenørskap. Praksisemner og emner med prosjekt og entreprenørskap skaper nærhet til samfunn og yrkesliv og hjelper kandidaten til nye muligheter etter endt studie. Studio praksis utvikles med veiledere, i gruppeinteraksjon med veileder og medstudenter, samt årlige utstillingsforløp som inneholder planlegging, programmering og koordinering, workshops, forelesninger og utstilling. Undervisning i studiopraksis 15 studiepoeng emner inneholder tekniske workshops, seminarer, forelesninger, gruppediskusjoner og praktisk undervisning. Kunnskaper og ferdigheter fra tematiserte emner med fokus på diskurser, medier og metoder spesifikt for kunstfeltet informerer den enkelte kandidats evne til å analysere, samarbeide og formulere et kunstnerisk prosjekt og støtter kandidatens utvikling.

I følge Lov om universiteter og høyskoler (universitets- og høyskoleloven) §2-3 skal undervisningsspråket være norsk eller samisk ved universiteter og høyskoler som omfattes av denne loven. Eventuelle unntak må være faglig begrunnet. 

Ved dette studieprogrammet har fakultetet vedtatt unntak for enkelte emner. Disse emnene undervises på engelsk for å kunne tilrettelegges for internasjonale masterstudenter eller innreisende utvekslingsstudenter. Hvilke emner det gjelder framgår av emnebeskrivelsen.

Programmet samarbeider med offentlige og private aktører og organisasjoner både lokalt og internasjonalt. Samarbeidet gir studenten mulighet for å definere studiet sitt i sammenheng med kunstfaglig samarbeide og praksis.

Studenter som følger sporet Kunstnerisk entreprenørskap kan velge å gjennomføre praksis i tredje semester, forutsatt at praksis ikke kolliderer med undervisningsaktiviteter ved akademiet. Praksis kan alternativt gjennomføres i sommerperioden umiddelbart før tredje semester.

Gjennomføring av programmets hovedemner forutsetter godkjent bestått forutgående hovedemne. Dette innebærer at BK1151 må være bestått før BK1202 kan gjennomføres, BK1202 må være bestått før BK2301 kan gjennomføres, BK2301 må være bestått før BK2452 kan gjennomføres, BK2452 må være bestått før BK2501 kan gjennomføres, og BK2501 må være bestått før BK2600 kan gjennomføres.

Gjennomføring av BK2452 forutsetter i tillegg oppnåelse av minimum 75 studiepoeng i bachelorstudieplanen, inkludert minst ett av emnene HFO1002, HFO1004 eller EXPH0100. For gjennomføring av BK2600 kreves oppnåelse av minimum 150 studiepoeng, inkludert områdeemne og Examen philosophicum.

Gjennomføring av BK2600 forutsetter oppnåelse av 150 studiepoeng, inklusiv et HFO-emne og EXPH0100.

Studieforpliktelser

Både i obligatoriske og valgbare emner er det krav om tilfredsstillende deltakelse. Studenten skal melde fra til faglærer om ethvert fravær fra undervisningen, dette gjelder også praksis, utstillinger og feltarbeide. Ikke avtalt fravær regnes som fravær og undervisningen gis da ikke igjen. Ved sykefravær må studenten levere legeerklæring til akademiet og instituttledelsen vil vurdere om utdanningsplanen og studieprogresjonen til studenten bør justeres.

Det forventes at studenten selv holder oversikt over sitt eget fravær, og passer på at hen ikke er for mye borte fra obligatorisk undervisning. Studenter som ikke har deltatt på obligatorisk aktivitet (oppmøte, øvinger, gruppearbeid o.l.), får ikke tilgang til å få ta eksamen i emnet.

1. År - Introduksjon og samarbeid

Første studieåret inneholder tekniske innføringskurs samt HMS sikkerhetskurs, som er nødvendige for å få tilgang til verksteder og lab, prosjektperioder og felles innføringsemner ved NTNU, Ex.phil og områdeemne.

Året begynner med fokus på samarbeid og forståelse. Kjernen i bachelorstudiet er eksperiment, utvikling og refleksjon i det kunstnerisk arbeide. Fra starten av skal studenten begynne å utvikle selvstendig kunstnerisk praksis i samarbeid med med-studenter og i dialog med veiledere, og fra studiets første år skal studenten vise og presentere sine verker som et sentralt ledd i sin læring. I emnet BK2208 Prosjekt og entreprenørskap undersøkes sammenheng mellom kunstnerisk entreprenøriell virksomhet og egen atelierpraksis.

Det obligatoriske emnet BK1152 Samtidskunstens historier gir innføring i nyere tids kunsthistorie/kunstteori og danner grunnlaget for en forståelse av samtidskunstens diskurs.

2. År – Prosess og praksis

På andre året velger studentene mellom to spor: Praksisbasert eller Kunstnerisk Entreprenørskap.

Under det andre studieåret skal studenten fordype seg i problemstillinger knyttet til kunstneriske prosesser og prosjektorientering i sin praksis. Studenten skal i høstsemesteret delta i to valgemner innenfor en ramme som kobler materialenes og mediers betydning direkte med samtidskunstpraksis og refleksjon. Strukturert skriveveiledning i emnet BK2453 Kritisk refleksjon og skriving i kontekst skal hjelpe studenten å utforske ulike måter å anvende tekst i relasjon til kunstneriske praksis og entreprenørskap. I emnet BK1166 Visning, prosess og produksjon skal studentene undersøke utstillingsformater og kunstens rolle i samfunnet. Etter fjerde semester skal studenten ha utviklet ferdigheter for å skape nye samarbeid i og utenfor kunstrommet og ha kunnskaper for å kunne formulere et større prosjekt som skal danne grunnlaget for det tredje studieåret.

Studenter i Kunstnerisk Entreprenørskaps sporet kan delta i to valgemner innenfor en ramme som kobler materialenes og mediers betydning direkte med samtidskunstpraksis og refleksjon herunder kan velges BK2410 Kunstnerisk arbeidspraksis med mulighet for å samarbeide med relevante institusjoner. I Kunstnerisk Entreprenørskaps sporet gjennomføres utvekslingsopphold på fjerde semester

3. År – Prosjekt og interaksjon

På tredjeåret kontekstualiseres praksis og avsluttes med en felles offentlig visning og interaksjon. Studentene planlegger, programmerer og gjennomfører interaksjonen i tett samarbeid med en intern eller ekstern koordinator. Studentene presenterer sitt bachelorprosjekt, som er utviklet og gjennomført under tredjeåret i dialog med hovedveilederen. Bacheloroppgavens (omfang 3000 - 5000 ord) innleveringsdato publiseres i starten av semestret. Oppgaveteksten er basert på refleksjoner rundt, samt kontekstualisering av studentens bachelorprosjekt. Strukturert skriveveiledning i løpet av vårsemesteret er en del av bachelorutstillingen, og skal hjelpe studenten å presisere og formidle sin kunstneriske praksis i relasjon til kontekst.

Studenter skal i høstsemesteret delta i to valgemner innenfor en ramme som kobler materialenes og medienes betydning direkte med samtidskunstpraksis og refleksjon. Studenter i Kunstnerisk Entreprenørskaps sporet er på utvekslingsopphold på femte semester.

Studentens bachelorprosjekt, som presentert i bachelorutstillingen, blir vurdert av en ekstern sensor og studentens hovedveileder. Sammen med bacheloroppgavens tekst utgjør dette avgangseksamen. Etter fullført utdannelse og bestått eksamen utstedes bachelorgrad.

Utveksling

Studenter i Kunstnerisk Entreprenørskap sporet har 12 måneders utveksling i fjerde og femte semester. I Praksisbasert spor oppfordres studentene til 6 eller 12 måneders utveksling I løpet av tredje, fjerde eller femte semester. For begge spor gjelder det studentene må søke om utveksling innen fristene og at opholdet må forhåndsgodkjennes av Kunstakademiet. For å kvalifisere til utveksling må studenten ha ordinær studieprogresjon. Kunstakademiet har Erasmus + avtaler med akademier og universiteter i Europa. For mer informasjon om utveksling og stipender: Utveksling og Erasmus + eller kontakt studieveileder på Kunstakademiet.

Nordisk-Baltisk utveksling og korte opphold

Kunstakademiet i Trondheim er medlem av KUNO som er et samarbeide mellom kunstakademier i den nordisk-baltiske region.

Studenter kan i løpet av studietiden delta i korte kurs (ca en ukes varighet) ved andre KUNO institusjoner. Kursene må forhåndsgodkjennes av Kunstakademiet.

Praksis i Europa

Studenter kan søke om Erasmus + trainee scholarship til praksisopphold som del av bachelorgraden og til praksisopphold etter graden (recent graduate).

Bachelorprogrammet i billedkunst utdanner og utvikler studenten til å bli profesjonell kunstner. Utdanningen kvalifiserer også til undervisning og jobber innen visuell kommunikasjon og utsmykningspraksis.

Akademiet utdanner studenten til å inngå i tverrfaglig sammenheng mellom kunst, teknologi og samfunn.

Gjennom bachelorprogrammet i billedkunst utvikler studenten sin selvstendighet, evne til teoretisk refleksjon og evne til å presentere egne prosjekter. Egenskaper som også er brukbare utover det kunstfaglige området.