Visuell kunst og formidling, årsstudium

Etter fullført studium skal kandidatene:

KUNNSKAP

• ha kjennskap til kunstneriske metoder og strategier for skapende og kreativt arbeid
• ha grunnleggende kunnskap om teori knyttet til fagområdet visuell kunst og formidling
• ha grunnleggende kunnskap om sentrale aspekter ved samtidens visuelle kunstuttrykk

FERDIGHETER

• kunne anvende egnede redskap, materialer og teknikker i visuelle uttrykk
• kunne vurdere, velge ut og ta i bruk egnede arbeidsmetoder og estetiske virkemidler i eget arbeid
• kunne utvikle utstillingskonsept og formidlingsprosjekt til egne og andres arbeid
• kunne anvende fagterminologi skriftlig og muntlig

GENERELL KOMPETANSE

• kjenne til og kunne forholde seg til krav om akademisk redelighet
• kunne utvikle, bearbeide og presentere idéer gjennom blant annet digitale medier
• kunne reflektere over faglige spørsmål

Studiet tilbys som et sammenhengende heltidsstudium over to semester. Studiet består av en generell verksteddel (30 sp) fram til midten av andre semester, og et selvstendig fordypingsarbeid (10 sp) i siste del av andre semester. Teoridelen omfatter Fagdidaktikk (10sp) og Kunst og formkultur (10sp).

Arbeidskravene til de ulike oppgavene har som forutsetning at studentene i stor grad arbeider selvstedig utover den lærerstyrte undervisningen. Verkstedene vil være tilgjengelige for arbeid når de ikke er opptatt til annen undervisning. Det er obligatorisk tilstedeværelse i all verkstedundervisning. Alle må delta i ordens- og vedlikeholdsarbeid. I den individuelle fordypningen skal det arbeides selvstendig. Det vil bli gitt individuell veiledning (ca. en gang i uka) med faglærer. Det er obligatorisk tilstedeværelse i alle veiledningstimer.
Undervisningen i teoridelene vil bli gitt som felles forelesninger.

Den praksisrelaterte delen av studiet vil være forskjellig alt etter hvilket studieløp studenten er i. De studentene som tar studiet som en del av et bachelorprogram eller et frittstående studium vil få en orientering om virksomheten ved et museum eller en kulturinstitiusjon. For å få godkjent studiet må studentene også planlegge og gjennomføre et formidlingsopplegg ved museet/kulturinstitusjonen på egen hånd. Disse studentene kan søke om å få 10 dagers skolepraksis. Studenter som tar studiet som 3. år av en allmennlærerutdanning vil få 10 dagers praksis i grunnskole/barnehage pr. semester.
Studenter som tar dette studiet som del av 4. år i en allmennlærerutdanning må i løpet av året dokumentere et fagdidaktisk og praksisrettet FoUprosjekt, tilsvarende 10 dagers arbeid pr. semester, jfr. samla plan for ALU.

Aktuelle undervisningsformer er praktisk undervisning knyttet til verksteder, forelesninger, prosjektarbeid, praktisk og teoretisk individuell veiledning, seminarer og faglige debatter.

Det vil bli arrangert gjesteforelesninger, atelierbesøk, ekskursjoner og frivillige studieturer. Felles presentasjoner og utstillinger danner grunnlag for drøfting og vurdering av studentarbeider og har til hensikt å utvikle studentens faglige refleksjoner.

Den digitale læringsplattformen Canvas benyttes som kommunikasjonskanal for studieprogrammet.

Deler av undervisningen i de enkelte emnene er obligatorisk på grunn av stor andel av opplæring i teknikker, redskaper og maskinbruk. Studentene inngår i kollektive kreative prosesser som forutsetter tilstedeværelse. Se den enkelte emnebeskrivelse.

Hvorfor velge dette studiet?

Årsstudiet i Visuell kunst og formidling (tidligere kunst og håndverk) gir deg muligheten til å utforske et bredt spekter av kunstneriske praksiser, materialer, medier og uttrykk. Visuelle fag på UiA tilbyr mulighet for arbeid i godt utstyrte verksteder og på ulike arenaer. Gjennom skapende og eksperimentelle prosesser vil du kunne utvikle dine kunstneriske ferdigheter og din estetiske bevissthet. Produksjon og refleksjon henger tett sammen, og teori om kunst og estetikk vil belyse det praktiske arbeidet og sette det i en større kontekst.

Hva lærer du?

• Du utvikler din personlige uttrykksevne, dine skapende ferdigheter, din estetiske og kritiske bevissthet
• Gjennom praktisk arbeid får du innsikt i enkelte metoder, teknikker, materialer og medier
• Du utvikler din evne til å analysere og reflektere over egne og andres kunstprosjekt
• Du får innsikt i enkelte sentrale retninger innenfor samtidens og historiens kunst
• Du får kjennskap til noen strategier for kunstformidling

Visuell kunst kjennetegnes av et vidt spekter av uttrykk, som billedkunst, kunsthåndverk, arkitektur, design, kunst i offentlige rom og kunst i sosiale relasjoner.

Årsstudiet i visuell kunst og formidling har som mål at studentene skal bli kjent kunstfeltet og ulike måter man kan bygge broer og tilrettelegge for møter mellom kunstverk og betrakter.

I godt utstyrte verksted blir studentene kjent med ulike kunstneriske strategier og metoder. De får utvikle sine ferdigheter innen teknikk og medier og utviklet sin estetiske bevissthet. Gjennom idéutvikling, eksperimentelle prosesser og ulike materialer blir de kjent med kreativt arbeid og det å drive egne prosjekter. Det individuelle arbeidet i verkstedene gir en konkret og materiell forståelse for historiske kunstretninger og samtidskunsten.

Gjennom møter med nasjonal og internasjonal samtidskunst, gjennom teori og gjennom kjennskap til formidling av kunst, vil studiet gi rom for å diskutere kunstens betydning for enkeltpersoner og for samfunnet.

I tillegg til undervisning i verkstedene foregår undervisningen også på ulike andre arenaer utenfor campus som i museer og gallerier, og forutsetter både tilstedeværelse på omvisninger og egne initiativ til besøk.

Studiet vektlegger kritisk refleksjon i forhold til kunst og formidling, og studentene får øvd seg i formidlingsstrategier gjennom blant annet formidlingsverksted. Et formidlingsverksted innebærer en workshop hvor studentene møter og reflekterer over kunst. Institutt for visuelle og sceniske fag ved Universitetet i Agder har et nært samarbeid med Kunstsilo, og deler av undervisningen knyttet til formidlingsverksted er lagt til museets lokaler.

Samtidskunstens scene er internasjonal, og studentene vil bli kjent med kunststrømninger som foregår globalt. Gjennom internasjonale nettverk og kontakten med regionale samarbeidspartnere får studentene anledning til å oppleve internasjonal samtidskunst. Det legges vekt på å øke studentenes globale bevissthet og internasjonale fokus, inkludert globalisering, migrasjon og bærekraft, for eksempel gjennom valg av gjesteforelesere, hvilke utstillinger studentene skal se og hvilke temaer som belyses i prosjektarbeid.

Fakultetet arrangerer frivillige studieturer. Formålet er å utvide horisonten til studentene ved å se nasjonal og internasjonal samtidskunst.

Studiet tar sikte på å gi studentene en bred faglig kompetanse som skal sikre et vekselspill mellom teoretisk kunnskap, faglig utvikling og didaktisk refleksjon.
Gjennom studiet skal studentene:
- utvikle egen form- og uttrykksevne
- øke sin praktiske og teoretiske innsikt og utvikle evnen til å lede barn og unge i arbeid med skapende arbeid i ulike materialer
- dokumentere ferdigheter i å gjøre hensiktsmessige valg av materialer og visuelle virkemidler i forbindelse med eget prosjekt
- få erfaring med forsøks- og utviklingarbeid i faget
- få erfaring med IKT-basert dokumentasjon, blant annet gjennom arbeid med IKT i forbindelse med eget prosjekt
- få innsikt i sentrale retninger innen arkitekturens historie, norsk og europeisk bildekunst og kunsthåndverk/design de siste to hundre år
- få innsikt i fagdidaktiske problemstillinger i forhold til f.eks. kreativitet, estetikk og persepsjon
- utvikle forståelse for fagets betydning i undervisning og kulturliv
- skaffe seg kunnskaper om planlegging, gjennomføring og vurdering av undervisning i kunst og håndverk for elever med ulike forutsetninger

Studiet kan inngå i den 3-årige bachelorutdanningen i kunstfag med fordypning i kunst og håndverk eller i et selvvalgt bachelorløp. Studiet danner et godt grunnlag for arbeid som lærer i grunnskolen. Studiet er godkjent som 3. eller 4. år i lærerutdanningen og som etterutdanning for lærere. Sammen med annen pedagogisk utdanning gir studiet undervisningskompetanse i grunnskolen.
Studiet vil også kunne gi utbytte for arbeid i andre skoleslag, eller i andre sammenhenger der skapende virksomhet i konkrete materialer er av betydning.
Etter endt grunnstudium kan studentene fortsette på påbyggingsstudiet i kunst og håndverk.