Utøvende musikk, klassisk, masterprogram

Etter fullført studium skal kandidaten:

KUNNSKAP

• ha avansert kunnskap om den klassiske musikkens tradisjoner, stil og estetikk
• ha inngående kunnskap om musikkvitenskapelige teorier, forskningstradisjoner og etikk
• ha inngående kunnskap om kunstnerisk utviklingsarbeid og vitenskapelige-, utøvende- og kunstneriske metoder
• ha inngående kunnskap om instrumentale og utøvende tradisjoner og forhold mellom teori og praksis
• kunne anvende kunnskap på nye måter innenfor kunstnerisk spesialisering og fordypningsområde
• kunne analysere faglige problemstillinger relevante for eget instrument, spesialisering og fordypningsområde

FERDIGHETER

• ha avanserte utøvende ferdigheter og framstå med kunstnerisk profil i egen musikkutøving
• kunne vise innsikt i forholdet mellom kunstnerisk innhold og formidling
• kunne bruke relevante vitenskapelige og utøvende metoder for utvikling av kunstnerisk identitet
• kunne analysere og forholde seg kritisk til ulike informasjonskilder og anvende disse til å strukturere og formulere resonnementer innenfor instrumentalt område, egen spesialisering og fordypningsområde
• kunne anvende kunnskap for å utvide sitt musikalske og kunstneriske perspektiv
• kunne arbeide med praktisk og teoretisk problemløsing på selvstendige måter
• kunne gjennomføre selvstendige og avgrensede prosjekter innen forskning og kunstnerisk utviklingsarbeid - under veiledning og i tråd med gjeldende forskningsetiske normer.

GENERELL KOMPETANSE

• kunne analysere relevante fag- yrkes- og forskningsetiske problemstillinger
• kunne anvende kunnskaper og ferdigheter på nye områder for å gjennomføre avanserte arbeidsoppgaver og prosjekter innen fagfeltet
• kunne artikulere, presentere og drøfte relevante kunstneriske problemstillinger overfor og med fagmiljø og allmenheten
• kunne bidra til nytenkning og i innovasjonsprosesser innenfor kunst-, kultur-, og musikklivet
• kunne formidle omfattende selvstendig arbeid og beherske uttrykksformene innen valgte spesialisering og fordypningsområde
• ha bevissthet om standarder for fremragende kvalitet innenfor eget instrument og fordypningsområde
• kunne argumentere for sin egen kunstneriske praksis

Generelt opptakskrav er bachelorgrad eller tilsvarende utdanning av minimum tre års omfang (180 studiepoeng). I opptaksgrunnlaget skal det inngå bestått fordypningsenhet på minst 80 studiepoeng i utøvende musikk eller tilsvarende. Minst 20 studiepoeng i fordypningsenheten må være nivå 2.

Rangering av søkere skjer på bakgrunn av opptaksprøve med følgende deler:

• Spilleprøve med selvvalgt program. Ved spilleprøven gis en poengsum fra 10 til 20 for bestått prøve. Søkere som får mindre enn 10 poeng har ikke bestått spilleprøven. Spilleprøven teller 50 % av samlet poengsum.
• Intervju. Ved intervjuet gis en poengsum fra 10 til 20. Intervjuet teller 50 % av samlet poengsum. Spilleprøven må være bestått for å få adgang til intervju.

For øvrig skjer opptak etter Forskrift om opptak til studier og emner ved Universitetet i Agder

Se også egen side med mer informasjon om musikkopptaket.

Opptaksprøver for utøvende klassisk musikk gjennomføres i uke 7.

Anbefalte forkunnskaper

MUK107 Vitenskapsteori, estetikk og analyse ved UiA, eller tilsvarende.

Generelt opptakskrav er bachelorgrad eller tilsvarende utdanning av minimum tre års omfang (180 studiepoeng).

I opptaksgrunnlaget skal det inngå bestått fordypningsenhet på minst 80 studiepoeng, hvor minimum 20 studiepoeng er på nivå 2/påbyggingsnivå, i utøvende musikk eller tilsvarende.

Rangering av søkere skjer på bakgrunn av opptaksprøve med følgende deler:

• Spilleprøve med selvvalgt program. Ved spilleprøven gis en poengsum fra 10 til 20 for bestått prøve. Søkere som får mindre enn 10 poeng har ikke bestått spilleprøven. Spilleprøven teller 50 % av samlet poengsum.
• Intervju. Ved intervjuet gis en poengsum fra 10 til 20. Intervjuet teller 50 % av samlet poengsum. Spilleprøven må være bestått for å få adgang til intervju.

For øvrig skjer opptak etter Forskrift om opptak til studier og emner ved Universitetet i Agder

Studiet legger opp til varierte undervisnings- og læringsformer som én-til-én undervisning, mesterklasser, seminarer, gruppeundervisning og fellestimer. Studentenes arbeidstid vil i hovedsak gå med til arbeid med eget hovedinstrument, ensemblespill, arbeidslivsrelatert praksis og arbeid med fordypningsområde. Studentene kan få mulighet til å medvirke i prosjekter med aktuelle aktører og samarbeidspartnere. Det er obligatorisk for studentene å delta i planlegging og gjennomføring av konsertvirksomhet i universitetets regi. Det tilbys individuell veiledning i tilknytning til skriftlig arbeid og veiledning som kan gjennomføres digitalt eller på campus etter individuell avtale. En vesentlig del av studentenes arbeidstid vil gå med til øving, individuelt og i ensembler, og til eget vitenskapelige arbeid.

For kunstnerisk vitenskapelig spesialisering gis den teoretiske delen av spesialiseringen primært som nettbasert undervisning med tett oppfølging av en tildelt veileder. Canvas brukes som plattform for nettundervisningen.
I henhold til instituttets samarbeid med Kilden teater og konserthus får studentene praktisere i Kristiansand Symfoniorkester, Kilden Vokalensemble, Kilden Opera eller under prosjekter i regi av Kilden Dialog eller andre aktører.

Den digitale læringsplattformen Canvas benyttes som kommunikasjonskanal for studieprogrammet.

Deler av undervisningen er obligatorisk. Se den enkelte emnebeskrivelse.

Studiet legger opp til varierte undervisnings- og arbeidsmåter og oppfølging av den enkelte student. En vesentlig del av studentenes arbeidstid vil gå med til arbeid med eget hovedinstrument, ensemblespill og masteroppgave og masterprosjekt. Undervisningen gis som en kombinasjon av forelesninger, én-til-én-undervisning og veiledning i tilknytning til utøvende prosjekter. Det er obligatorisk for studentene å delta i planlegging og gjennomføring av konsertvirksomhet i universitetets regi. Dessuten gis det individuell veiledning i tilknytning til skrivearbeid.

Studiet kan gjennomføres i sin helhet på engelsk. Fellesundervisning tilbys på engelsk ved behov.

Universitetet i Agder satser på å øke bruken av digitale verktøy i studiene. Målsettingen er blant annet å ta i bruk nye kommunikasjonsformer og å prøve ut nye opplegg for undervisning og veiledning. Overgang til digital eksamen er også en viktig del av denne satsingen. Studentene bør derfor ha bærbart datautstyr.

Vil du ta dine kunstneriske ferdigheter til nye høyder? Dette masterprogrammet utvikler din musikalske identitet samtidig som du kan fordype deg i det som interesserer deg mest.

Om studiet

Gjennom masterprogrammet i utøvende musikk - klassisk utvikler du dine kunstneriske ferdigheter, din formidlingsevne, musikalske identitet og profil i forhold til karrieremål og yrkesambisjoner innen musikk-, kunst-, og kulturfeltet.

Vi tilbyr et masterprogram med to spesialiseringer og fem fordypningsområder som retter seg mot ulike arbeidssituasjoner for musikere. Flere av fordypningsområdene tilbys i samarbeid med teater- og konserthuset Kilden, Kilden vokalensemble og Kristiansand symfoniorkester. Dette gir enestående muligheter for utøvende praksis, kunstneriske impulser og profesjonsnærhet for studentene.

Vi tilbyr et læringsmiljø med sterke faglige ressurser. Du eksponeres for internasjonale impulser og får muligheter til å medvirke i nasjonale og internasjonale prosjekter.

Hva lærer du?

• Du utvikler tekniske og musikalske ferdigheter som musiker og instrumentalist på høyt nivå.
• Du tilegner deg forståelse for sammenhenger mellom musikkteori, musikkhistorie og praktisk musikkutøvelse.
• Du utvikler et godt faglig grunnlag for å kunne bidra til refleksjon, nytenkning og innovasjon innenfor fagområdet musikk.
• Du får inngående kjennskap til hvordan man gjennomfører avanserte arbeidsoppgaver og prosjekter innenfor det institusjonelle og frie musikkfeltet.
• Du får en innføring i musikkvitenskapelige disipliner, og studiet legger til rette for egen forskning på musikk.
• Fullført studium gir deg graden master i utøvende musikk- klassisk.

Spesialiseringer og fordypningsområder

Kunstnerisk utøvende spesialisering:

Du skal følge ett av følgende seks utøvende fordypningsområder:

• Kunstnerisk kreativ
• Ensemblesang
• Orkesterakademi
• Klaver i samspill
• Klassisk musikkimprovisasjon
• Korledelse

Masterarbeidet vil være knyttet opp mot fordypningsområdet. Alle studenter følger emner med individuell undervisning i hovedinstrument. Kammermusikk og konsertvirksomhet står sentralt.

Du kan lese mer om hvert av fordypningsområdene i seksjonen Våre fordypningsområder lenger nede på denne siden.

Kunstnerisk vitenskapelig spesialisering:

Forut for arbeid med en masteroppgave skal du tilegne deg kunnskap om ulike musikkvitenskapelige retninger, tradisjoner, fagspesifikke metoder, etiske problemstillinger og forskningstradisjoner. Tema for masteroppgaven kan knyttes opp mot egen utøvende virksomhet. Alle studenter følger emner med individuell undervisning i hovedinstrument. Kammermusikk og konsertvirksomhet står sentralt.

Begge spesialiseringer kvalifiserer til videre studier på ph.d.-nivå.

Gjennom studiet utvikler studenten sine kunstneriske ferdigheter, sin formidlingsevne og sin identitet i henhold til den spesialisering og det fordypningsområde som følges. Studiet vektlegger det utøvende arbeidet og vil stimulere studentens evne til nyskaping, kreativitet og kritisk holdning. Sentralt i all undervisning står fokus på personlige, faglige og kunstneriske ambisjoner og det profesjonelle musikklivets krav til kvalitet. Studenten rustes for kunstneriske, utøvende og vitenskapelige arbeidsoppgaver, og for å imøtekomme de forventninger som stilles i en framtidig arbeidssituasjon.

Studenten søker opptak til én av masterprogrammets to spesialiseringer:

• Kunstnerisk utøvende spesialisering
• Kunstnerisk vitenskapelig spesialisering

Gjennom valgt spesialisering skal studenten opparbeide en kunstnerisk utøvende eller kunstnerisk vitenskapelig kompetanse og profil, rettet mot spesifikke yrker og arbeidssituasjoner.

Individuell solo- og ensemblevirksomhet står sentralt i begge spesialiseringene. Her vil studenten videreutvikle sitt solistiske og kammermusikalske repertoar, sitt personlige uttrykk som musiker og sin innsikt i musikkutøving på høyt nivå.

Profesjonsnærhet og arbeidslivsrelevans er viktig i dette studieprogrammet. Gjennom Institutt for klassisk musikk og musikkpedagogikk sitt samarbeid med Kilden Teater og Konserthus kan studentene få praksisplasser i Kristiansand Symfoniorkester, Kilden Vokalensemble, Kilden Opera eller i forbindelse med kunstneriske prosjekter i regi av Kilden Dialog eller andre aktører.

Studentene på masterprogrammet i utøvende musikk - klassisk kan inngå i fakultetets ulike forskningsgrupper.

Om spesialiseringene

Kunstnerisk utøvende spesialisering

I tillegg til arbeid med individuell solo- og ensemblevirksomhet, skal studenten velge et fordypningsområde der hen skal utvikle sin kompetanse og profil i henhold til spesifikke utøvende arbeidsoppgaver, yrker eller kunstneriske nisjer. Sentralt står arbeidslivsrelatert praksis gjennom musikertjeneste i Kristiansand Symfoniorkester, Kilden Vokalensemble, Kilden Opera, gjennom Kilden Dialog eller andre aktører. Studentene kan følge ett av følgende fordypningsområder:

Kunstnerisk kreativ
Studenten arbeider med et selvvalgt tema. Dette kan være et spesielt repertoar, en komponist, en epoke, kammermusikk eller egen komponering og arrangering. Temaet skal godkjennes av masterveileder. Arbeidslivsrelatert praksis gjennomføres i form av deltakelse i / ledelse av konsertproduksjoner og kunstneriske prosjekter i regi av UiA og/eller samarbeidspartnere.

Orkesterakademi
Studenten skal utvikle sin utøverkompetanse og profil i orkesterspill. Her inngår også arbeid med orkesterutdrag og prøvespillrepertoar til orkesterstillinger. Praksis gjennomføres med musikertjeneste i Kristiansand Symfoniorkester.

Klaver i samspill

Studenten skal utvikle en nisje som klaverpartner til instrumentalister og sangere. Dette kan inkludere arbeid med repetisjon, akkompagnement, duo-klaver eller annen type samspill. Arbeidsrelatert praksis gjennomføres i regi av UiA.

Korledelse
Studenten skal utvikle sin utøverkompetanse og profil innenfor korledelse med innretning mot det frivillige musikklivet. Praksis i kordireksjon gjennomføres i samarbeid med eksterne kor og aktører som Kristiansand Vokalensemble eller relevante aktører innenfor det frivillige musikklivet.

Ensemblesang
Studenten skal utvikle sin utøverkompetanse i ensemblesang. Praksis gjennomføres primært med opera-, musikkteater- og konsertdeltakelse i Kilden teater og konserthus og i Kilden Vokalensemble.

Klassisk musikkimprovisasjon
Studenten skal utvikle en nisje innen klassisk musikkimprovisasjon. Innen fordypningsområdet arbeides det med improvisasjon innen ulike kontekster, stilarter og epoker – gjennom historiske eksempler, innenfor eksisterende musikalske strukturer og samtidsmusikk, inkludert ulike former for fri-improvisasjon. Arbeidslivsrelatert praksis gjennomføres i form av deltakelse i/ledelse av konsertproduksjoner og kunstneriske prosjekter i regi av UiA og/eller samarbeidspartnere.

Oppstart av ensemblesang, klaver i samspill og klassisk musikkimprovisasjon vil avhenge av studentgrupper med tilfredsstillende besetninger.

I 3. og 4. semester skal studenten arbeide med sitt masterprosjekt (30 studiepoeng). Masterprosjektet skal være knyttet opp mot studentens fordypningsområde. I tillegg til utøvende arbeid, praksis og forberedelse for en avsluttende konsert eller utøvende prøve, skal studenten også arbeide med et refleksjonsnotat. Studenten har en veileder som bistår i arbeidet med masterprosjektet.

Kunstnerisk vitenskapelig spesialisering

I tillegg til arbeid med individuell solo- og ensemblevirksomhet, vil studenten gjennom spesialiseringens 1. og 2. semester tilegne seg kunnskap om ulike musikkvitenskapelige retninger og tradisjoner, fagspesifikke metoder, etiske problemstillinger og forskningstradisjoner. Videre står arbeid med prosjektbeskrivelser og søknader, utforming og fremstilling av vitenskapelige arbeid sentralt.

I 3. og 4. semester skal studenten arbeide med en masteroppgave (30 studiepoeng) som skal drøfte praktiske/empiriske spørsmål ut fra ulike faglige perspektiver innenfor valgt tema. Det åpnes for bruk av både kvantitative og kvalitative metoder. Andre tilnærminger kan være aktuelle etter avtale med veileder. Tema for masteroppgaven kan være knyttet opp mot studentens utøvende arbeid og virksomhet.

Det klassiske musikkfeltet har en sterk internasjonal orientering der skapende og utøvende impulser er i konstant bevegelse uavhengig av nasjonale skillelinjer. Institutt for klassisk musikk og musikkpedagogikk er tilknyttet internasjonale nettverk og har utvekslingsavtaler med flere store europeiske musikkutdanninger. Masterstudentene vil i løpet av programmet møte utenlandske gjestelærere gjennom mesterklasser, kurs, forelesninger og prosjekter. Instituttets partnerinstitusjoner er plukket ut med tanke på at studentene, gjennom ordninger med lærerutveksling, skal motta impulser fra sentrale internasjonale fagmiljøer. Mesterklasser, kurs og forelesninger med utenlandske gjestelærere skal supplere den ordinære undervisningen og styrke masterstudentens læringsutbytte. Undervisning og pensum er på engelsk.

Det legges normalt til rette for studentutveksling i 3. semester. Det legges vekt på at utreisende masterstudenter skal få muligheter til å medvirke i større oppsetninger, opera, orkestre, ulike ensembletyper og kammermusikk på utvekslingsstedet. Ved inngåelse av utvekslingsavtaler vektlegges at det utøvende fagmiljøet ved partnerinstitusjonen har ekspertise som supplerer studentens instrumentale bakgrunn fra hjemmeinstitusjonen. Ellers vises det til universitetets nettsider om utvekslingsmuligheter.

Fakultet for kunstfag har i dag samarbeidsavtaler med:
Poznan Music Academy, Polen
University of Beograd
Rytmisk Musikkonservatorium i København, Danmark
Universitetet i Ljubljana, Slovenia
Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar

Fakultetet har lærerutveksling og studentutveksling med:
Sibelius Akademien
Oulu Yrkeshögskola, Institute of Music and Dance
Jyväskylä Yrkeshøgskola, School of Music
Det Fynske Musikkonservatorium
Hogeschool van Groningen, Conservatorium
Hogeschool Maasricht, Conservatorium Maasricht
Musikkhögskolan i Malmö, Lunds Universitet
Det Jyske Musikkonservatorium, Århus
Musikkhögskolan i Malmö, Lunds Universitet
Fakultetet har også samarbeidsavtaler i Zanzibar, Tanzania innenfor musikk.

Studentutveksling skjer normalt i 2. eller 3. semester.

Professor Erik Gunvaldsen,

Phone:38 14 19 21,

e-mail: [email protected].

Associate Professor Tellef Juva,

E-mail: [email protected] ,

Phone 3814 1927

Masterstudiet i utøvende musikk - klassisk ved UiA gir kompetanse og kvalifikasjoner for arbeid innenfor kunst- og kulturinstitusjoner, som orkestermusiker og som produsent, i kunst- og kulturadministrative stillinger og innenfor det frivillige musikkliv.

Studiet kan inngå som del av et studieløp som sammen med Praktisk-pedagogisk utdanning (PPU) kan gi undervisningskompetanse og mulighet for tilsetting som musikklærere i kulturskoler og grunnskole, videregående skoler, folkehøgskoler, ved høgskoler og universiteter.

Fullført mastergrad kan kvalifisere til å fortsette på ph.d.-studier, for eksempel ved Fakultet for kunstfag, UiA.