Teater og drama, årsstudium

Etter fullført studium skal studenten:

KUNNSKAP

• ha kjennskap til teater og drama som kunstform og undervisningsform
• ha kjennskap til teaterets virkemidler, sentrale teaterformer, arbeidsformer og skuespillerteknikker
• ha kunnskap om teaterets historie og sentrale teoretiske begreper
• ha kunnskap om sentrale drama- og teaterpedagogiske tradisjoner

FERDIGHET

• beherske grunnleggende teaterteknikker som improvisasjon og rollearbeid
• ha erfaring med gruppeprosesser, samspill og ensemblearbeid
• kunne velge og anvende arbeidsformer, uttrykksformer og virkemidler i egne teaterprosjekter
• kunne anvende kunnskap og metoder til å beskrive teaterkunst

GENERELL KOMPETANSE

• kunne gjennomføre og evaluere teaterprosjekter
• kunne anvende teaterteoretisk kunnskap i pedagogiske og kunstneriske prosesser
• kunne anvende fagterminologi og gi tilbakemeldinger på kreative prosjekter

Generell studiekompetanse.

Andre krav i løpet av studiet

Studiet har krav om politiattest.

Aktuelle undervisningsformer er praktisk gruppeundervisning, workshops, forelesninger, individuell veiledning, seminarer og veiledet forestilling og prosjektarbeid. Det vil bli arrangert besøk fra fagfeltet, ekskursjoner til og prosjekter i samarbeid med fagmiljøets samarbeidspartnere. Aktuelle samarbeidspartnere er Assitejfestivalen, Kilden Teater og Konserthus, Scenekunst Sør, Sørlandets kunstmuseum (SKMU), KNUDEN - Kristiansand kulturskole og Den kulturelle skolesekken (DKS).

Den digitale læringsplattformen Canvas benyttes som kommunikasjonskanal for studieprogrammet.

Deler av undervisningen i de enkelte emnene er obligatorisk. Disse delene fremlegges i Canvas ved semesterstart.

Det vil bli lagt opp til en verkstedpreget og produksjonsbasert undervisningsform, der utprøving og egenaktivitet vil være sentrale undervisningsformer. Arbeidet vil for det meste være gruppebasert, og hovedtyngden av arbeidet vil være av praktisk art. Studiet organiseres i så stor grad som mulig i perioder, hvor de ulike delene praktisk arbeid, forelesninger, seminar og kollokvier inngår i mer eller mindre avsluttede helheter. Teori og praksis vil hele tiden bli stilt opp mot hverandre for å kunne virke gjensidig berikende. Drama er i stor grad en kollektiv uttrykks- og arbeidsform. Derfor er det naturlig at mye av arbeidet foregår i grupper. Det vil bli arbeidet i grupper av ulike størrelser, og gruppearbeidene vil være av ulik varighet.

Det er for en stor del obligatorisk frammøte til studiet. Det er obligatorisk frammøte i verkstedarbeid og i teaterproduksjonsdelene. Detaljert oversikt over dette vil bli lagt fram ved studiets begynnelse.

Studiet gir deg en grunnleggende forståelse for og erfaring med teaterkunst og skapende prosesser som du kan bruke i mange ulike sammenhenger.

Om studiet

På årsstudiet i teater og drama får du grunnleggende forståelse og kunnskap om teaterkunst og anvendelse av drama og teater. Du får omfattende erfaring med skapende prosesser i samspill med andre, hvor sentrale redskap er kropp og stemme.

Du utvikler dine praktiske og uttrykksmessige ferdigheter som formidler. Teater for og med barn og unge står sentralt. Du får en innføring i teaterproduksjon og anvendelse av drama og teater.

Å øve opp evnen til å gjenkjenne kvalitet er en vesentlig del av studiet, og dette innebærer å oppleve en rekke ulike forestillinger.

Hva lærer du?

• Du får innsikt i og erfaring med teater som kunst, kunstpedagogikk og som estetisk fag.
• Du behersker grunnleggende teaterteknikker som improvisasjon og rollearbeid.
• Du får kunnskap, innsikt og erfaring med de ulike funksjonene i en teaterproduksjon.
• Du kan lede kreative, skapende prosesser og utvikler din egen evne som formidler.
• Du kan anvende drama og teater kunstpedagogisk i ulike sammenhenger som skole, kulturarbeid og i frivillig arbeid.

Jobb- og karrieremuligheter

Studiet gir deg etterspurt kompetanse som kan brukes innen en rekke ulike bransjer og områder.

Årsstudium i teater og drama er tilrettelagt slik at du med denne kunnskapen kan arbeide i kulturskole, i amatørteater og skolesammenheng, innen helse- og sosialfaglige områder, innen kommunikasjon og generelt kulturarbeid.

Teater og drama, årsstudium, kombinerer kunstnerisk, teoretisk og pedagogisk praksis. Gjennom studiet får studenten en grunnleggende kunnskap om og erfaring med teater og drama som kunstform og som fag og arbeidsform i skole og frivillig arbeid.

Studentene introduseres for og arbeider med et spekter av teateruttrykk. Gjennom å se og å delta i aktuelt teater skal studenten reflektere over teaterets rolle samt gjennomføre egne teater-/dramafaglige prosjekter. Teater for og med barn og unge står sentralt. Studiet er praksisnært og legger til rette for å skape, formidle og anvende teater i mange ulike kontekster.

The students will have the opportunity to experience international theatre/stagecraft, through contact with regional partners and an international network.

Part of the curriculum will be in English, and part of the curriculum will highlight international perspectives and practices. Emphasis is placed, among other things, on increasing the students’ global awareness and international focus, including the UN sustainability goals.

The faculty arranges optional study trips. The purpose of these excursions is to expand the horizons of the students by seeing national and international contemporary theatre.

The programme teaching language is Norwegian/Scandinavian.

Instituttleder Merete Elnan E-post: [email protected] Tlf: 38 14 14 81.

Studieprogramleder Siri Linde Ingul. E-post: [email protected]. Tlf: 38 14 18 05.

Årsstudium i teater og drama er tilrettelagt slik at studenten kan anvende denne kunnskapen i blant annet kulturskole, i amatørteater, skolesammenheng og generelt kulturarbeid.

Studiet kan inngå som breddeenhet i en bachelorgrad/selvvalgt bachelorgrad.