Music Performance - Master’s programme

The Master’s Degree Programme in Music Performance provides students with a solid foundation for developing a personal artistic expression and profile. The programme places strong emphasis on music performance itself. In addition to advancing instrumental, artistic, and musical skills at a high level, it is designed to educate independent and reflective musicians with a deep passion for the art.

The Artistic In-Depth Project constitutes more than half of the programme, comprising 75 credits and three master’s concerts. In addition, students complete four compulsory courses totaling 30 credits, and elective courses worth 15 credits. The compulsory courses focus on Musician’s psychology, Reflection on and around your artistic work and Entrepreneurship for musicians. We assemble a team of teachers and supervisors to support your development and guide you through your chosen in-depth study.

Graduates of the programme earn the title Master of Arts in Music Performance. You may choose to focus on an in-depth specialization in your individual musical performance. Alternatively, in your second year, you can explore, document, and share a chosen performative topic or project. Jazz students may opt for the European Jazz Master (EUJAM), an exchange programme offered in collaboration with music conservatories in Paris, Amsterdam, Basel, and Berlin.

Fullført bachelor i utøvende musikk eller tilsvarende. Opptaksprøve.

Opptaksprøven

Ved opptaksprøven skal søkerne dokumentere kvalifikasjoner som kreves for å nå studiets mål. Søkerne skal før opptaksprøvene legge fram et motivasjonsbrev på maks én A4-side som beskriver søkerens ønskede mål for studiet. Opptak til utøvende masterstudium skjer ut fra en vurdering av søkernes kunstneriske nivå, ambisjoner og muligheter. I tilknytning til spilleprøven gjennomføres kort intervju/samtale.

Opptaksprøven består av

• spilleprøve med ca. 20 minutter repertoar
• intervju/samtale

Masterprogrammet i utøvende musikk ved NTNU gir studenter mulighet til å arbeide med sine ferdigheter og kunnskaper i et miljø preget av topp kunstnerisk kvalitet og vektlegging av det individuelle.

Masterprogrammet i utøvende musikk legger stor vekt på det rent utøvende. Programmet gir mulighet til å videreutvikle kunstnerisk kompetanse og uttrykksevne, et personlig uttrykk, god formidlingsevne, samt opparbeide en kritisk, selvstendig og reflektert holdning som utøvende musiker.

Arbeid med hovedinstrument/hovedprosjekt utgjør 75 studiepoeng med til sammen tre konserter/prosjekter. I tillegg kommer fire obligatoriske emner på i alt 30 studiepoeng og valgemner på 15 studiepoeng.

Det gis også muligheter til å velge en kombinert utøvende/musikkvitenskapelig eller en utøvende/pedagogisk retning.

The academic year consists of 40 weeks, and full-time studies amount to 60 credits per year. Study programmes at NTNU are based on an academic year comprising a minimum of 1,500 hours and normally no more than 1,800 hours of student work, cf. the requirements for study programmes in the Regulations to the Universities and University Colleges Act (uhl § 1-11).

This implies the following expected average workload for students (some courses and programmes may require a higher workload):

• 40–42.5 hours per week on average throughout the academic year
• 26–29 hours per credit on average
• One week of work corresponds to approx. 1.5 credits
• A 7.5-credit course corresponds to approx. 5 weeks of work

The distribution of time between scheduled learning activities, unscheduled learning activities, and individual work/self-study may vary from course to course, depending on the content, level, and types of learning activities.

Det obligatoriske masteremnet MUSP4745 Entreprenørskap for musikere søker en bevisstgjøring av musikerens identitet, roller og muligheter innenfor kulturlivet. Emnet bygger videre på musikkformidlingskursene i bachelorstudiet og fokuserer spesielt på at studentene skal utvikle og presentere sin personlige profesjonelle portefølje, i tillegg til kunnskap om forretningsdrift, marked, kulturnæringer m.m.

I løpet av emnet skal studenten bli mer bevisst på sin identitet, sine roller og muligheter innenfor musikklivet. Hovedfokuset ligger i å kunne identifisere, utvikle og presentere sin personlige profesjonelle portefølje. Aktører og artister fra ulike deler av kulturlivet brukes som gjestelærere og forelesere i emnet. Disse utgjør en viktig kontakt til praksisfeltet studentene møter etter endt utdanning.

The study program is evaluated through reference group meetings and dialogue with students and union representatives, course evaluations, etc. All courses are evaluated according to NTNU's quality assurance system for education. The study programme as a whole is evaluated approximately every six years (periodic evaluation). All Performing Music programs underwent a periodic evaluation in 2022. The next corresponding evaluation is planned for 2028.

Det er mange alternativer for studenter som ønsker å ta deler av masterstudiene i utlandet. NTNU har utvekslingsavtaler med en rekke universiteter, og det er også mulig å reise som «free mover» utenfor slike avtaler. Det er 3. og 4. semester som er best egnet for utveksling. For EUJAM gjelder spesifikke avtaler med samarbeidsintitusjonene.

Nærmere informasjon om utveksling finnes hos NTNUs internasjonale seksjon. Institutt for musikk samarbeider med tilsvarende musikkutdanningsinstitusjoner og kan tilby utvekslingsavtaler innenfor programmene Nordplus og Erasmus+. Ta kontakt med instituttet for mer informasjon.

• EUJAM students who started in the autumn of 2025 replace the course MUSP4745 Entrepreneurship for Musicians with the course MUSP4724 Advanced Entrepreneurship for Musicians (7,5 cr)

The Master’s Degree Programme in Music Performance provides students with a solid foundation for developing a personal artistic expression and profile. The programme places strong emphasis on music performance itself. In addition to advancing instrumental, artistic, and musical skills at a high level, it is designed to educate independent and reflective musicians with a deep passion for the art.

The Artistic In-Depth Project constitutes more than half of the programme, comprising 75 credits and three master’s concerts. In addition, students complete four compulsory courses totaling 30 credits, and elective courses worth 15 credits. The compulsory courses focus on Musician’s psychology, Reflection on and around your artistic work and Entrepreneurship for musicians. We assemble a team of teachers and supervisors to support your development and guide you through your chosen in-depth study.

Graduates of the programme earn the title Master of Arts in Music Performance. You may choose to focus on an in-depth specialization in your individual musical performance. Alternatively, in your second year, you can explore, document, and share a chosen performative topic or project. Jazz students may opt for the European Jazz Master (EUJAM), an exchange programme offered in collaboration with music conservatories in Paris, Amsterdam, Basel, and Berlin.

Masteravtale

Alle studenter som er tatt opp på masterprogrammet i utøvende musikk skal fylle ut og underskrive en masteravtale. Masteravtalen er en formell avtale mellom den enkelte student, lærer/veileder og institutt, og fokuserer først og fremst på gjennomføring og fordypningsdelen av studiet.

I 2. semester skal studenten sammen med sin veileder utarbeide en fordypningsplan som innlemmes i masteravtalens punkt 7-10. Studentens fordypningsarbeid blir fulgt opp i en midtveissamtale i tredje semester.