TEA100 Øve og undersøke - fysisk teater og scenerom

Etter fullført emne skal studenten:

• ha kunnskap om ulike retninger og tradisjoner i den internasjonale scenekunsten, særlig innenfor improvisasjon, visuelle og fysiske teaterformer
• ha kunnskap om og bevissthet omkring eget fysiske uttrykk og kroppsbeherskelse (fleksibilitet, balanse, utholdenhet, tilstedeværelse) og ha evne til å inngå i ensemblearbeid
• kunne anvende tilegnede arbeidsformer i eget skapende arbeid og ha evne til å generere, undersøke og videreutvikle ideer
• ha grunnleggende kunnskap om scenografi, lys- og lyddesign og kunne foreslå scenografiske løsninger og design
• ha grunnleggende ferdigheter om scenerigg/teknikk og HMS for sal/scene samt kunne anvende fagterminologi omkring sceneløsninger og -teknikk i diskusjoner om tekniske og kunstneriske valg
• ha kunnskap om ulike organisasjonsformer i teater og kunne utføre inspisientoppgaver som å lage produksjonsplan og prøveplaner

Arbeidet vil for det meste være gruppebasert, og hovedtyngden av arbeidet vil være av praktisk art. Undervisningen består av workshops, trening, forelesninger, seminarer, gruppearbeid, utprøving og selvstudium.

Studentene forventes å demonstrere generøsitet og kreativ energi i forhold til medstudenter og veiledere. Studentene skriver loggbok fra trening, prøver og produksjonsperiode.

Deler av undervisning obligatorisk. Disse delene fremlegges i Canvas ved semesterstart.

Forventet arbeidsomfang er 27 timer pr studiepoeng.

Del I (Teller 40%): 4 dagers individuell skriftlig hjemmeeksamen.

Del II (Teller 60%): Fem dagers praktisk gruppeeksamen. Visning og gruppesamtale. Individuell vurdering. Karakteruttrykk: Gradert karakter.

• Godkjent fremmøte til obligatorisk undervisning.
• Godkjente obligatoriske oppgaver.

Oversikt over obligatoriske oppgaver fremlegges i Canvas ved semesterstart.